
马克夏卡尔(1887년 7월 7일 -1985 년 3 월 28 일), 초현실주의 작가 중 하나이다. 러시아의 유대인 가정에서 출생. 부모가 어린이 10, 가난한 가족의 제기에 의해서만 빈약한 수입에 의존했다. 누가 바이올린, 소, 양 선수 어두운 나무, 미신 마을, 닭뿐만 아니라, 말레이시아, 청소년 샤갈, 현장의 감동의 마음에, 그는 창의력의 원천이되고있다는 존재해야합니다.
그의 작품은 다음과 같은 특성을 반영 :
청소년기의 고향 - 밝은 색상과 화려한 helenahat 창조에 대한 러시아의 원천 "사랑"- 기반으로, 종종 그의 아내 벨라의 상상력을 판타지로 가득 사랑을 표현하고 밖으로 작동합니다.
the 샤갈의 그림, 첫 느낌으로 꿈의 세계에있다면 언뜻. 실제로, 그는 첫 작품 ""라는 작가의 초자연, 초현실적인 그림은 15 년 만에 인기를 끌고있다. 그의 그림의 조각 읽기 전까지는 많은 잠깐, 그는 그 그림을 종종 발견할 것이다 뭔가, 가축, 바이올린, 연인 등의 발생 ... 등등이다. 이 자체가하는 것입니다.
첫째, 향수 Hunqianmengying
샤갈은 유대인, 1897 년 러시아의 한 작은 마을에서 태어났다. 그의 아버지는 열심히 일하는 그 당시 러시아에서 유대인 차별, 그리고 심지어는 고등 교육을 이용할 수있다; 또한 가정에서 경제 상황도 매우 가난하다 - 생선을 팔아 생계를 위해 의장, 샤갈 아이가 가장 감동적 이었다는입니다 그의 아버지의 기억. 인생에서 그의 깊은 신념을하고 집에있어. 하지만 그의 아버지는 "기도, 안전한 항구,"그는 매우 잘 그 말을 업계의 삶의 의미를 찾을 수 있었던 일을 없을 것입니다. 때문에 뇌물의 어머니, 그는 고등학교를 계속 수 있었다, 바이올린, 음악, 그림 공부도 미술과의 접촉에 들어와서는 중산층에 대한 관심이 시간에 시작하기 시작, 그는 인생의 미래 방향을 정의했다.
샤갈은 1911 년 프랑스로 세계의 예술 센터의 당시 프랑스어, 그는 공부에 적응하고있다. 이미 그에게 아무런 의미가, 그의 그림 실력을 하루 종일 연습이나 사회 집단에 가는길에,이 삶의 방식을 좋아하지 않습니다. 루브르 박물관에서 주인이 발견한 때까지 그의 전임자의 작품, 그는 더 이상 손해를보고, 같은 시간에, 그 사람도 자기 고향의 감정을 표현하는 3 차원 기법 - 보낼하기 시작했다. 최고 - 위해 일하는 것으로 알려진 마을 '과'전, 후 많은 농촌 러시아 작품의 주제에.
불과 몇 년 러시아에 그의 삶의 86년 32 년 이후의 짧은 기간까지하지만, 그 시절의 기억이 그의 마음에 깊이 각인이 와서, 그의 그림은 그의 내면 세계를 표현하고있다. '우리 마을', 예술가 들고 나뭇가지와 얼굴 표정, 염소, 염소 Jiabian 다음 북적 염소 우유에서 여성으로 칠한 그림을 농촌 지역에있는 러시아 주택의 상단에 나타납니다; 머리 중에 교회 , 주택 경기의 바닥 낫 들고 남성의 커플이다.在此回忆和实景结合为一,夏卡尔对于故乡的欢乐回忆透过立体派的几何线条得到适当表达,在巴黎初期的抑郁也因此得到抒发。 "러시아, 당나귀와 기타"로 다른 요인, "동물 딜러," "에 농민의 생명,"그래서, 농촌 러시아, 그의 그림은 가축이나 말에는 본의 90 % 이상의 풍경을 볼 수있습니다 이 보여주는 러시아의 집에 얼마나 Qianban.
작가에 의해 그 그림 이후, 자주는 아니지만 자연의 상징적인 언급을 동양과 서양, 자신의 내면 세계를 표현하는 그림의 등장. 그것은 그의 그림에 자주도 눈 속에 자신의 신념을 보여주는 교회, 볼 수있는 눈에 띈다. 23 년 고향에 대한 즉각 러시아, 그의 혈액에 전통적인 신념을 끓는 다음에 대한 유대인의 정확하게 무엇에 대한 열정의 일종이며 개발 따라갔소 러시아에 사세요?
둘째, 영양 사랑
누구에게 사랑의 무시할 수없는 마법입니다, 샤갈도 예외가 아니다. 그의 가장 영향력있는 여성은 두 그의 부인 : 첫 번째 부인 Beila있다, 그는 자기의 둘째 부인에 대한 별명이다. 그의 아내는 초상화 그림을 그렸다면 좋은 것은 아니지만, 그림의 많은 그의 인생을 행복으로 가득에서 볼 수있다. 막내 딸 출산 이후의 그림은 특히 대부분 【】 태어났다. 우리, "멀리"실시,하지만 여기는 언어를 표현하는 작가의 시각이다 Beila와 손잡고 자신의 그림에, 심지어는 작가의 시체에 대한 사랑을 가져온 플라이의 well - being.
자신의 자서전에서 그가 말했다 : "필요한만큼 난 창문, 푸른 하늘과 사랑에 와서 그녀가 파리에 오픈했다. 여부는 그녀가 흑인이나 백인, 그녀는 내 그림에 감동을주고있습니다."그는 여기 행복한 결혼 말할 나위도없이 그. 또한, 샤갈의 그림의 주제로 많은 연인의 예를 들면, 공기에 다시 샤갈, 남자는 결혼 생활에 행복에 몰입의 세계로 우릴 데려다 줄 비행의 꿈 연인, 삼림의 마음에 기쁨을, 다른 사람도 상상할 수 없다. 샤갈이 형언할 수있는 다양한 방법을 통해 행복을 위해, 그래서 그런 경우에도 사람들이 한 눈에 이해할 수있게된다 그림은 이해가 안되는 그림을 전달했다. 가끔은 연인이 공중에 비행, 때로는 위의 꽃의 거대한 꽃다발에 누워, 그리고 주변의 경치도 행복한 분위기를 만듭니다.
셋째, 전쟁이 변경됨
샤갈의 삶, 만약 진정, 그는 유일한 향수의 느낌과 잘 작동하도록 - 사랑에 빠지는 가능성이 높다. 하지만 샤갈은 19 세기 후반, 두 차례의 세계 대전, 그가 겪었 태어났다. 차 세계 대전 때 중국에서, 그의 자아의 시간입니다 - 초상화의 세계를 전쟁의 태도 : 두려움과 탈출을 볼 수있다. 이전에 1909 얕보는자가 - 초상화를 바라보고, 1914 년이 더 자연스러운 것 같다 인공 안의 초상화. 그는 나무 뒤에 숨어, 얼굴에 부드러운 라인으로 심장에 황제의 군대는 만약 그가 말하고 싶어하지 않는 계획이다. 이른 나이에 그의 마음에 믿음의 가치를 받아 울기 시작했다. 1914-1923 년, '' TheSmolenskNewspaper, 유대인 가운데 - 클래스, 노인, 그리고 얼굴 - - 입고 얼굴에 신사 분은 신문에서 "전쟁"에 퍼져 위의 테이블에 앉아있는 유대인의 숫자의 초상화를 그린 취소 있는. ','유대인 공동의 유대인 '빨간색'주도적 역할 - 기능 명상, 혼란, 녹색 자신의 상태에도 불구하고,이 전쟁에 대해 같은 걱정은, '유대인'기도는 마음의 상태에 맞춰 그 당시 샤갈 .
절정의 예술과 문화를 만들 수 공산당의 시작 부분에서 전원 온, 모든게 매우 낙관적인 것, 심지어 장관 샤갈, 샤갈의 철학의 문화적 고향으로 임명되었다 : "노동자 계급의 일단을 언제든지 변경할 수있습니다."그러나 자신의 공산당 지배 계급에 의해 작동하지만, 정치, 녹색, 가축, 말 공중에 레닌의 노래는 안에 대한 칭찬 비행의 실용성을 조사, 샤갈 무거운 마음과 함께 프랑스로 복귀했다.
세계 대전, 샤갈 커다란 영향을 가져왔어. 1933 년 나치의 강제 수용소 유대인 중 상당수의 설립의 시작을 학살했다. 샤갈은 1935 년 폴란드에, 거리에 자리에서 "더러운 유대인라는 친구를 볼 수있습니다." 유대인 세계의 심장이 있음은 더 이상 꿈의 세계, 성지의 용이성, 이것은 죽여도 필즈의 진짜 세상이되어 버렸다. 비록이 지역에서 보안, 샤갈 그것을 무시할 수없습니다. 그는 몇 년 전, 안티 - 평온한 스타일, 거기에 강제로 감동을 작동합니다.
두 사람을 대신에 이번에는 그림 : '혁명'과 '하얀 죽음. '혁명'에서는 작가의 왼쪽에있는 화면의 양쪽 주위에 바쁜쪽으로 당원들과 막대기를 들고있다 잘라 될 몇 가지 승리의 붉은 깃발을 들고, 그의 평소 그림은 어디에 샤갈의 그림은 민주 세계의를 대신해 오른쪽 , 공중에 날아다니는, 음악가의 중력의 통제에서 자유에 대한 사랑, 서커스, 바이올리 니스트, 동물과 너무보기 우리에게 그 자유가 여기에있다. the 샤갈의 그림을 통해 손가락의 손으로 오른쪽에서 중앙 레닌의지도,, 모든 인류의 국민의 희망을 표현했다. '하얀 죽음 있음, 나치 약탈, 레코딩과 살인에 회당에서 중심으로 십자가에 달리신 그리스도를 전체 그림, 혼돈으로 둘러싸인, 바다에서 조난 영원히 갈 십자가 옆에에서 유대인의 신화를 떠도는 난민을 돕기 위해 ... 너무합니다.
넷째, 내면 세계를 은퇴
샤갈의 삶의 마지막 단계에서, 그는 다시 한번 자신의 내면 세계를, 그리고, 그런데 이번엔 그가 더 이상 자신의 어린시절 장면의 그림입니다 다시 은퇴를 그리스 신화, 기독교와 생활을 체험했다. 그의 그림은 평소처럼 순진하고, 그 차이는 새로운 의미를 가진 그림을 컬러로 주어진 것입니다. the 샤갈의 그림을 보면 인생에서 삶의 여러 단계의 마음 상태를 표현합니다. 그리운 사랑, 사랑, 인종, 그는 그림에 성공한 모든 인류의 공통 언어가 박해를 겪고있다.
고정 링크 : 구글 로고 :马克夏卡尔【에서 오후 11시 50분 (7 월 7 일 출판, 2008)】태그 : 구글
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2008년 7월 8일 일 오전 2시 14분
천재는 종종 농담의 운명이다
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2008년 7월 8일 일 오전 2시 15분
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2008년 7월 8일 일 오전 2시 16분
세계 대전, 샤갈 커다란 영향을 가져왔어. 1933 년 나치의 강제 수용소 유대인 중 상당수의 설립의 시작을 학살했다. 샤갈은 1935 년 폴란드에, 거리에 자리에서 "더러운 유대인라는 친구를 볼 수있습니다." 유대인 세계의 심장이 있음은 더 이상 꿈의 세계, 성지의 용이성, 이것은 죽여도 필즈의 진짜 세상이되어 버렸다. 비록이 지역에서 보안, 샤갈 그것을 무시할 수없습니다. 그는 몇 년 전, 안티 - 평온한 스타일, 거기에 강제로 감동을 작동합니다.
두 사람을 대신에 이번에는 그림 : '혁명'과 '하얀 죽음. '혁명'에서는 작가의 왼쪽에있는 화면의 양쪽 주위에 바쁜쪽으로 당원들과 막대기를 들고있다 잘라 될 몇 가지 승리의 붉은 깃발을 들고, 그의 평소 그림은 어디에 샤갈의 그림은 민주 세계의를 대신해 오른쪽 , 공중에 날아다니는, 음악가의 중력의 통제에서 자유에 대한 사랑, 서커스, 바이올리 니스트, 동물과 너무보기 우리에게 그 자유가 여기에있다. the 샤갈의 그림을 통해 손가락의 손으로 오른쪽에서 중앙 레닌의지도,, 모든 인류의 국민의 희망을 표현했다. '하얀 죽음 있음, 나치 약탈, 레코딩과 살인에 회당에서 중심으로 십자가에 달리신 그리스도를 전체 그림, 혼돈으로 둘러싸인, 바다에서 조난 영원히 갈 십자가 옆에에서 유대인의 신화를 떠도는 난민을 돕기 위해 ... 너무합니다.
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